{"id":1265,"date":"2025-11-20T11:50:26","date_gmt":"2025-11-20T10:50:26","guid":{"rendered":"https:\/\/www.museodellecianfrusaglie.it\/gaeste\/"},"modified":"2026-06-06T17:57:00","modified_gmt":"2026-06-06T15:57:00","slug":"gaeste","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.museodellecianfrusaglie.it\/de\/gaeste\/","title":{"rendered":"G\u00e4ste"},"content":{"rendered":"\n

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In diesem Abschnitt erkunden Sie die Profile von Stefano Arienti<\/a>, Chiara Bettazzi<\/a>, Giuseppe Calliari<\/a>, Francesca Cristellotti<\/a>, Stefano Giovanazzi<\/a>, Alessio Kogoj<\/a>, Carlo La Manna<\/a>, Giuseppe Marcadent<\/a>, Isa Nebl<\/a>, Morena Quardi<\/a>, Stefano Riba<\/a>, Luca Salvagno<\/a>, Francesca Verga<\/a> und Denis Viva<\/a>, au\u00dfergew\u00f6hnliche G\u00e4ste und Protagonisten der Konferenzen und Begleitveranstaltungen, die im Rahmen von Cianfrusaglie 2025 geplant sind, sowie die Aktivit\u00e4ten der kulturellen Einrichtungen, die in die Programmgestaltung eingebunden sind: AAC Archivio Arte Contemporanea<\/a> in Rovereto. AR\/GE KUNST<\/a> Bozen, ACS Associazione Creatori di Suoni<\/a> Rom, Federazione Provinciale Scuole Materne<\/a> Trient, Foto Forum<\/a> Bozen, Numero Civico<\/a> Rovereto.<\/p>\n\n\n\n

Die G\u00e4ste
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Entdecke die Biografien der Kuratoren und G\u00e4ste von Cianfrusaglie 2025: lerne die Protagonisten der Konferenzen, Workshops und Ausstellungen kennen und lasse dich von ihren einzigartigen Erfahrungen begeistern.<\/p>\n\n\n\n

Stefano Arienti<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Stefano Arienti wurde 1961 in Asola, im Mantovano, geboren, stammt aus einer landwirtschaftlichen Familie und verbrachte seine Kindheit in einer alten Scheune auf dem flachen Land der Po-Ebene. Als Jugendlicher entwickelte er Interesse an naturwissenschaftlichen Studien und zog Ende der siebziger Jahre nach Mailand, um die Fakult\u00e4t f\u00fcr Agrarwissenschaften zu besuchen, die er 1986 abschloss. W\u00e4hrend seines Studiums lernte er einige junge K\u00fcnstler der Mail\u00e4nder Avantgarde kennen, darunter Corrado Levi, der sein erster Lehrer wurde. Er deb\u00fctierte in der Kunstwelt ohne formale akademische Ausbildung: Seine Kreativit\u00e4t begann mit \u00dcberlegungen, die von Biologie \u00fcber Kunstgeschichte bis hin zur orientalischen Kultur reichten, sowie von einer Liebe zur Natur, die mit einer Leidenschaft f\u00fcr das Sammeln verbunden war und die er seit seiner Kindheit entwickelte.
Im Jahr 1985 nahm er an seiner ersten Gruppenausstellung teil, Muffe, bei der er mit bunten Kreidestiften auf den abbl\u00e4tternden, feuchten W\u00e4nden der ehemaligen Elektromotorenfabrik Brown Boveri im Mail\u00e4nder Stadtteil Isola intervenierte. Es ist bereits hier erkennbar, dass eine Konstante in seiner Methodik sein wird: Eingriffe in bereits existierende Bilder, Objekte oder Oberfl\u00e4chen, um ihnen ein neues Aussehen und eine neue Bedeutung zu verleihen. Sp\u00e4ter stellte er in Ferrara und Mailand aus; dort hielt er 1986 seine erste Einzelausstellung im Studio von Corrado Levi, und 1989 pr\u00e4sentierte er eine Ausstellung im Studio Guenzani: Er zeigte die Serie Alghe, lange und leichte Streifen aus buntem Plastik, die von oben herabhingen, sowie Turbine, Skulpturen, die durch das Falten von Zeitschriften- und Industrieb\u00fcchern aus Papier entstanden sind. In beiden F\u00e4llen liegt der Schwerpunkt auf dem prozessualen Aspekt der Werkerschaffung sowie auf der Materialauswahl, die auf Alltagsgegenst\u00e4nden beruht. <\/p>\n\n\n\n

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Weiterlesen<\/summary>
Boetti und Munari, Tony Cragg und Carla Accardi, Pino Pascali und Piero Gilardi sind die K\u00fcnstler, die den jungen Arienti ma\u00dfgeblich beeinflussen. Im Jahr 1990 wird er eingeladen, an der Sektion \u201eAperto\u201c der 44. Biennale di Venezia teilzunehmen, und ab 1991 stellt er im Centro per l\u2019Arte Contemporanea Luigi Pecci in Prato aus. In diesen Jahren entstehen neue Werkserien: die \u201eManifesti cancellati\u201c, die \u201eLibri cancellati\u201c und die \u201eDiapositive graffiate\u201c. Mitte der 1990er Jahre wird sein internationaler Durchbruch durch Ausstellungen in renommierten Institutionen wie dem Museo Reina Sofia in Madrid best\u00e4tigt. In diesem Zeitraum beginnt Arienti auch mit experimentellen Arbeiten, die sich mit dem Raum und der Gesellschaft auseinandersetzen, beispielsweise die \u201eMurazzi dalla cima\u201c, eine Intervention an einem stark frequentierten Abschnitt des langen Po im Zentrum von Turin.
Im Jahr 1997 sind seine Werke in bedeutenden Gruppenausstellungen vertreten, wie \u201ePittura Italiana\u201c im Castello di Rivoli und \u201eFatto in Italia\u201c im Centre d\u2019Art Contemporain in Genf. Zudem wird eine erste Monografie \u00fcber den K\u00fcnstler ver\u00f6ffentlicht, von der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo.
2004 widmet ihm das MAXXI \u2013 Museo delle Arti del XXI secolo in Rom \u2013 in Zusammenarbeit mit der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo die erste gro\u00dfe \u00f6ffentliche Einzelausstellung. Im selben Jahr wird Arienti Artist in Residence im Isabella Stewart Gardner Museum in Boston, einer renommierten Institution, deren Sammlung an dekorativer Kunst und asiatischer Kunst ihn zu neuen Inspirationen anregt. 2007 erh\u00e4lt er eine weitere bedeutende Residenz, diesmal bei Artpace in San Antonio, Texas. In dieser Zeit entstehen Werke mit der Technik des Durchbohrens, bei der ein Mini-Bohrer verwendet wird, um Materialien unterschiedlichster Art zu bearbeiten, meist aus dem Alltag, wie Autot\u00fcren, Vinylplatten, Macram\u00e8, das die filigranen Effekte der gleichnamigen Spitze auf un\u00fcblichen Untergr\u00fcnden wie Onyx oder Marmor zeigt, sowie zerschnittene B\u00fccher. In den letzten Jahren hat sich der K\u00fcnstler auch mit gro\u00dfformatigen Installationen mit starker Wirkung besch\u00e4ftigt, wie beispielsweise die \u201eEncyclopedia\u201c, die 2009 im Rahmen einer Ausstellung im Palazzo Ducale in Mantua installiert wurde und aus B\u00fcchern und gewalkter Wolle besteht. Ende 2009 wurden viele seiner Werke in einer Einzelausstellung im Palazzo Ducale in Mantua gezeigt. Stefano Arienti hat an der Accademia di Belle Arti in Bergamo gelehrt und ist seit 2003 Professor an der Fakult\u00e4t f\u00fcr Design und Kunst an der Universit\u00e0 IUAV in Venedig.

: G\u00e4ste<\/span><\/a><\/details>\n<\/div>\n\n\n\n

Chiara Bettazzi<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Chiara Bettazzi lebt und arbeitet in Prato. K\u00fcnstlerin und Gr\u00fcnderin des Raums Ex industriale in der Via Genova; seit Jahren erforscht sie die zeitgen\u00f6ssischen Sprachen im industriellen Landschaftsraum des Gebiets um Prato. Seit jeher interessiert sie sich daf\u00fcr, Sensibilisierungsprozesse und die R\u00fcckeroberung von verlassenen R\u00e4umen in Gang zu setzen. Sie widmet sich kontinuierlich ihrer k\u00fcnstlerischen Forschung, f\u00f6rdert die zeitgen\u00f6ssische Kunst und schafft zahlreiche Verbindungen mit K\u00fcnstlern, Musikern und unabh\u00e4ngigen R\u00e4umen im Gebiet. Im Jahr 2005 er\u00f6ffnete sie ihr Studio SC17 (www.sc17.it), indem sie den Bereich des ehemaligen Bini-Werks neu aktivierte. Ihr gesamtes Werk, das st\u00e4ndig im Kontakt mit Industriebauten der Industriearch\u00e4ologie steht, ist tief mit einer Reflexion \u00fcber Alltagsgegenst\u00e4nde verbunden. Ihr Vorgehen bewegt sich auf der schmalen Grenze der pathologischen Gesellschaft, die einerseits auf Wegwerfmentalit\u00e4t ausgerichtet ist und andererseits von zwanghaftem Anh\u00e4ufen von Objekten mit fragw\u00fcrdigem Nutzen gepr\u00e4gt ist. Seit Jahren engagiert sie sich in der k\u00fcnstlerischen Leitung verschiedener Projekte der zeitgen\u00f6ssischen Kultur, indem sie SC17 zu einem Forschungsprojekt f\u00fcr das Gebiet macht und Kooperationen mit verschiedenen Fachleuten eingeht. Seit 2015 ist sie Sch\u00f6pferin des Projekts TAI \u2013 Tuscan art industry (www.tuscanartindustry.com), eines zeitgen\u00f6ssischen Labors, das ein neues Konzept der produktiven Umnutzung innerhalb der ehemaligen toskanischen Industrien entwickelt. Seit 2016 leitet sie das st\u00e4ndig aktive Labor der Industrial Heritage Map, eine Kartierung und Archivierung des industriellen Erbes der Stadt Prato und des Gebiets Val di Bisenzio. Ihre Werke sind in \u00f6ffentlichen und privaten Sammlungen vertreten, darunter: Castello di Ama Siena, Museo di Santa Maria della Scala Siena, Collezione Farnesina Rom, Casa Masaccio Centro per l\u2019arte contemporanea San Giovanni Valdarno. <\/p>\n\n\n\n

Giuseppe Calliari<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Autor von Monografien \u2013 Ferruccio Busoni (2011), Laurence Feininger (2022) \u2013 sowie Beitr\u00e4ge \u00fcber Mozart, Zandonai, Dionisi. Herausgeberschaft der Sammelb\u00e4nde \u201eSchriften zur Musik\u201c von Andrea Mascagni (1998) und kritische Biografien trentinischer Musiker. Texte f\u00fcr Komponisten \u2013 Lyrik f\u00fcr Kammermusik, Chorwerke, musikalische Theaterst\u00fccke \u2013 sowie Projekte, die Musik und Literatur kreuzen. <\/p>\n\n\n\n

Francesca Cristellotti<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

[Evelina Tigliz ist das Pseudonym] Sie hat an der Accademia di Belle Arti di Bologna studiert und Jazzgesang an der Scuola Il Paese degli specchi, Bologna. Als S\u00e4ngerin, Komponistin und Kuratorin besch\u00e4ftigt sie sich mit Sound-Installationen, visuellen Installationen und Filmmusik f\u00fcr K\u00fcnstlervideos. Von 1993 bis 1995 sammelte sie in Bologna Erfahrung als S\u00e4ngerin in der experimentellen Rockgruppe Sissy Jupe. 1995 nahm sie in Meran an \u201eL\u2019ordine regna soprano\u201c mit Gas teil, ausschlie\u00dflich mit Stimme. In Rovereto, im Teatro Zandonai, beim \u201eConcerto Grosso Citt\u00e0 Sonore 1\u201c, pr\u00e4sentierte sie Treni, f\u00fcr Stimme, Trompete, Klavier, Percussion und Tastatur. In Trient, im Auditorium S. Chiara, beim \u201eConcerto Grosso Citt\u00e0 Sonore 2\u201c, f\u00fchrte sie Canzone per due elementi, f\u00fcr Stimme und Live-Elektronik, auf. In Pergine Valsugana TN, im Castel Pergine, anl\u00e4sslich von \u201eONDINE modi di essere del suono\u201c mit Luciano Olzer, pr\u00e4sentierte sie Voce in carta tostata, f\u00fcr Stimme und Live-Elektronik. 1996 in der FABRIKA in Rovereto stellte sie die Performance Colonna sonora im Rahmen der Installation \u201eItinerario\u201c der trentinischen K\u00fcnstlerin Maria Salvati vor. In Prato, im Museo Pecci, nahm sie an \u201ePerformance\u201c mit Luca Quartana und Francesco Dal Bosco teil. 1997 pr\u00e4sentierte sie H2O Vecchio Oceano bei Falck 44, Sesto San Giovanni, bei Molto spazio Multimedia in Mailand und in der Discoteca Plastic. Im selben Jahr schuf sie die Filmmusik f\u00fcr das Video La Qu\u00eate der Regisseurin Daniela Luzzini. 1998 f\u00fchrte sie NON evento visivo\/sonoro im Sala Espositiva Malpaga, Trento, auf. 1999 in Bologna, bei \u201eMissione Impossibile\u201c, wiederholte sie Vecchio Oceano H2O, eine multimediale Veranstaltung. 2000 in Rovereto und in der Libreria Drake in Trient pr\u00e4sentierte sie Che vita altrimenti vorrestu? Muffe di piccoli erbivori, eine poetisch-soundinstallation. 2001 im Teatro Luigi Bon in Colugna nahm sie an Bismillah Fedele d\u2019Amore. Dante e Rumi, einer Video-Installation, teil. 2006 pr\u00e4sentierte sie Giorno, eine Sound-Installation, im Castello Colonna in Genazzano. 2008 betreute sie in Lana I\u2019m so free, eine Performance mit Publikum. <\/p>\n\n\n\n

Stefano Giovanazzi<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Gr\u00fcnder und Kurator des AAC Archivio Arte Contemporanea di Rovereto. Absolvent des Istituto Magistrale Rovereto (TN) und anschlie\u00dfend des Istituto Statale d\u2019Arte, Trient, besuchte in den fr\u00fchen 80er Jahren die Accademia di Belle Arti di Venezia, wo er bei dem K\u00fcnstler Emilio Vedova in Malerei diplomierte. Seit 1994 ist er Pr\u00e4sident der Kulturvereinigung Numero Civico. In \u00fcber drei\u00dfig Jahren T\u00e4tigkeit hat er Veranstaltungen im Zusammenhang mit zeitgen\u00f6ssischer Kunst und Gedanken kuratiert, darunter Kooperationen mit K\u00fcnstlern, Musikern und Schriftstellern sowie Museen und kulturellen Institutionen, mit Regierungen und staatlichen Einrichtungen: dem italienischen Senat, dem Ministerium f\u00fcr Kulturg\u00fcter und Aktivit\u00e4ten, der Canadian Embassy, der Gobierno Vasco-Gouvernement Basque (Spanien), dem Instituto Cervantes de Cultura (Spanien), dem British Council (Gro\u00dfbritannien), dem franz\u00f6sischen Kulturministerium, dem Institut Fran\u00e7ais (Frankreich), dem Goethe-Institut (Deutschland). <\/p>\n\n\n\n

Alessio Kogoj<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Alessio Kogoj ist Autor, Regisseur und Schauspieler; Er ist Urheber zahlreicher zeitgen\u00f6ssischer Theaterst\u00fccke, Jugendtheaterst\u00fccke und Kunstperformances. 1996 gr\u00fcndete er \u201eI Teatri Soffiati\u201c, eine Firma, die im gesamten nationalen und dar\u00fcber hinausgehenden Bereich aktiv ist. Seitdem besch\u00e4ftigt er sich regelm\u00e4\u00dfig mit Theater im Bereich der darstellenden Kunst. Er realisiert und produziert Werke des zeitgen\u00f6ssischen Theaters und der Forschung, Theater f\u00fcr Kinder, theatralische Erz\u00e4hlkunst, Theaterbildung und Kunstveranstaltungen. 1998 erhielt er den Preis \u201eArtista Meritevole\u201c von der Region Trentino-Alto Adige. 2001 schloss er sein Studium der Soziologie mit einer Abschlussarbeit in Theateranthropologie und Theater ab. Er war k\u00fcnstlerischer Leiter des Centro Teatro des Gemeindes Trient \u2013 Politiche Giovanili von 2010 bis 2013. Er verfolgt eine pers\u00f6nliche Forschung im Bereich der theateranthropologischen und zeitgen\u00f6ssischen Theaterkunst. <\/p>\n\n\n\n

Carlo La Manna<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Kontrabassist, Erz\u00e4hler und Komponist aus Trient, verbindet Jazz, zeitgen\u00f6ssische Musik und Klangforschung. Zusammenarbeit mit Arvo P\u00e4rt, Philip Glass, Antonella Ruggiero, Giovanni Sollima, Marco Ambrosini und Daniele Di Bonaventura. \u00dcber zwanzig Tontr\u00e4gerproduktionen, darunter auch Te Audire (2025), ein Projekt, das Musik, Vision und Spiritualit\u00e4t vereint. <\/p>\n\n\n\n

Giuseppe Marcadent<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Keramiker. Zun\u00e4chst an einem technischen Industrieinstitut diplomiert, hatte er sp\u00e4ter die Gelegenheit, in der Keramikherstellung zu arbeiten. So hat sich sein Weg grundlegend ver\u00e4ndert. Er hat das Diplom in \u201eKeramikkunst\u201c am Staatlichen Kunstinstitut von Este (PD) erworben und die Qualifikation \u201eBerufsmaler und qualifizierter Handwerker\u201c in Bozen erlangt. Als Handwerker und K\u00fcnstler fertigt er Keramiken f\u00fcr ein Publikum, das sich an der orientalischen Welt orientiert, so raffiniert wie auch aufmerksam auf Werke, die f\u00fcr ihre Herstellung gro\u00dfes technisches und wissenschaftliches K\u00f6nnen erfordern. Meister-Handwerker und Restaurator ist er einer der f\u00fchrenden Experten f\u00fcr die Restaurierung von Majolika-\u00d6fen vom Renaissance bis zur Gegenwart, f\u00e4higer Sch\u00f6pfer und Hersteller zeitgen\u00f6ssischer \u00d6fen \u2013 einige davon besonders innovativ \u2013 sowie kreativer Entwickler neuer Einrichtungsgegenst\u00e4nde. P\u00e4dagogisch ist er besonders aktiv: Er gestaltet Manipulations-, Entdeckungs- und Spielangebote mit Ton f\u00fcr Kindergartenkinder, Keramik-Workshops f\u00fcr Grundschulkinder, innovative Keramikkurse mit Paper Clay f\u00fcr Jugendliche der Sekundarstufe I, sowie thematische Monografie-Workshops, zum Beispiel \u00fcber die antike Bauweise von Ton\u00f6fen und die Keramik in Trentino, die im Museum f\u00fcr Br\u00e4uche und Traditionen der Trentin-Gegend in San Michele all\u2019Adige (TN) gehalten werden. <\/p>\n\n\n\n

Isa Nebl<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Sie lebt und arbeitet in Cles, wo sie die T\u00e4tigkeit als Malerin und Illustratorin mit der Arbeit als Atelierleiterin bei der Cooperative La Coccinella abwechselt. Sie hat eine Ausbildung in angewandter Kunst abgeschlossen und sich an der Internationalen Schule f\u00fcr Radierung und Lithografie \u201eIl Bisonte\u201c in Florenz spezialisiert. Sie liebt es, traumhafte und r\u00e4tselhafte Figuren zu erfinden, die sie durch Siebdruck und eine Mischtechnik aus Acrylmalerei und Collage umsetzt. <\/p>\n\n\n\n

Morena Quardi<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Sie unterrichtete 42 Jahre lang an der Vorschule San Martino in Trient. Pr\u00e4sidentin der Genossenschaft Grazie alla Vita in Mezzolombardo (TN); Vizepr\u00e4sidentin des San Martino-Verbands in Trient (Gr\u00fcndungsinstitut am 11. Oktober 1898, Ursprung des damaligen Kindergartens San Martino); F\u00f6rderin von Fortbildungskursen, die vom Diesse (Didaktik und Schulinnovation) organisiert wurden. Seit jeher ist sie sensibel f\u00fcr den kreativen Ansatz in der Bildungsarbeit mit Kindern und nutzt jede Gelegenheit, um sie in die Welt der Kunst einzuf\u00fchren. Museen wie das Museo Provinciale d\u2019Arte \u201cPalazzo delle Albere\u201d (sp\u00e4ter Mart), die Galleria Civica, das Centro S. Chiara und das Di\u00f6zesanmuseum waren die \u00fcblichen Stationen im Zusammenhang mit den Bildungsaktivit\u00e4ten. Gemeinsam mit Lorenza Nardelli und Maria Teresa Fiorillo hat sie das Buch \u201eMaestra, non sono capace\u201c ver\u00f6ffentlicht, das vom Bildungsdienst der Autonomen Provinz Trient herausgegeben wurde. In Zusammenarbeit mit Francesca Cristellotti und Stefano Giovanazzi hat sie die Monografie \u201eCianfrusaglie. L\u2019Asilo San Martino di Trento e il metodo delle sorelle Agazzi\u201c herausgegeben, ver\u00f6ffentlicht vom San Martino-Verb\u00e4nde. <\/p>\n\n\n\n

Stefano Riba<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Stefano Riba hat im Jahr 2002 begonnen, mit Kunst zu arbeiten, zun\u00e4chst als Techniker und Installateur. Zu dieser Zeit war er bei der physischen Auf- und Abbau von Ausstellungen in Galerien und Museen t\u00e4tig und f\u00fchrte gleichzeitig Recherchen f\u00fcr sein Bachelor- und Master-Studium in \u00c4sthetik durch. Diese mentale und physische Haltung gegen\u00fcber der k\u00fcnstlerischen Praxis hat ihn nie verlassen. Heute ist Stefano Riba Kurator, aber auch professioneller Installateur; er ist Schriftsteller sowie Assistenzk\u00fcnstler; Riba ist Galerist, aber auch Handwerker. Im letzten Jahrzehnt hat er bei\/mit folgenden Institutionen gearbeitet: Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Museum Ludwig K\u00f6ln, Fondazione Merz, Castello di Rivoli, Museion, Ar\/Ge Kunst, Hangar Bicocca, Manifesta 9 Genk, Biennale di Venezia, Galleria Giorgio Persano, Galleria Michela Rizzo, Galeria Marso. Ich habe Artikel und Rezensionen f\u00fcr Flash Art, Alias, Il Manifesto, Artribune geschrieben. Im Jahr 2012 war Stefano Riba Mitbegr\u00fcnder von PrintAboutMe Micro-Press, einem unabh\u00e4ngigen Verlag, und im selben Jahr gr\u00fcndete er VAN DER, eine Art kommerzielle Galerie. Seit 2014 kuratiert er Passi Erratici, eine j\u00e4hrliche Ausstellung \u00fcber Kunst und Berge, die jeden Juli im Museo Nazionale della Montagna in Turin stattfindet. Stefano Riba lebt zwischen Turin und Bozen. Seit Oktober 2016 ist Stefano Riba Lehrbeauftragter f\u00fcr Exhibit Design und Studioassistent am STUDIO EXHIBIT im Rahmen des Bachelor-Studiums in Kunst an der Fakult\u00e4t f\u00fcr Design und K\u00fcnste der Freien Universit\u00e4t Bozen. <\/p>\n\n\n\n

Luca Salvagno<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Nach seinem Abschluss an der Kunstakademie Venedig deb\u00fctierte er 1988 in der Zeitschrift Messaggero dei Ragazzi; in den Neunzigern nahm Benito Jacovitti ihn 1996 als Assistent f\u00fcr die Kolorierung der Serie Cocco Bill, die im Giornalino ver\u00f6ffentlicht wurde, auf. Nach Jacovittis Tod im Jahr 1997 \u00fcbernahm er die Serie und f\u00fchrte sie weiter. Er hat auch Illustrationen f\u00fcr B\u00fccher in den Reihen \u201eMondadori Junior\u201c sowie f\u00fcr die Neuauflage der Geschichte Italiens in Comics von Enzo Biagi und die Weltgeschichte in Comics von Mondadori erstellt. Zu seinen eigenst\u00e4ndigen Serien geh\u00f6ren Asinus, ver\u00f6ffentlicht im Messaggero dei Ragazzi, sowie Cacio Galilla. Im Jahr 2005 wurden einige Episoden der Fioretti di San Francesco in einem Sammelband ver\u00f6ffentlicht. Er ist Lehrer am Kunstgymnasium in Este.<\/p>\n\n\n\n

Francesca Verga<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Francesca Verga ist Co-Leiterin von Ar\/Ge Kunst, dem Kunstverein in Bozen, und besch\u00e4ftigt sich mit Kuratieren, Schreiben, Management und Forschung in der zeitgen\u00f6ssischen Kunst. Sie war Assistenzkuratorin f\u00fcr den italienischen Pavillon auf der 60. Internationalen Kunstbiennale \u2013 La Biennale di Venezia (2024). Sie hat 2022 ihren Doktortitel am Fachbereich Kunst und Kultur der Universit\u00e4t Amsterdam erworben. Au\u00dferdem war sie Kuratorische Koordinatorin der Manifesta 13 (Marseille, 2020) und Generalkoordinatorin der Manifesta 12 (Palermo, 2018). <\/p>\n\n\n\n

Denis Viva<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Privatdozent, Department f\u00fcr Geisteswissenschaften, Universit\u00e4t Trient Mitglied der Graduiertenschule f\u00fcr Europ\u00e4ische Kulturen, Department f\u00fcr Geisteswissenschaften, Universit\u00e4t Trient Mitglied des Komitees f\u00fcr Offene Wissenschaft, Universit\u00e4t Trient Herausgeber von Palinsesti. Rivista on-line di arte contemporanea italiana, ver\u00f6ffentlicht von TESEO \u2013 Universit\u00e4t Trient. https:\/\/teseo.unitn.it\/palinsesti Mitglied des Internationalen Netzwerks f\u00fcr Forschungsbildung in Kunstgeschichte (R\u00e9seau International pour la Formation \u00e0 la Recherche en Histoire de l\u2019Art). https:\/\/www.proartibus.org\/membres Mitglied der Kuratoriumsstiftung \u2013 VAF-Stiftung. Projekte: Oktober 2023 \u2013 Oktober 2025 Border Art(E)scapes. Leiter der Forschungsgruppe, die die Forschungsgruppe der Universit\u00e4t Trient koordiniert. Principal Investigator (PI): Prof. Giorgio Bacci (Universit\u00e4t Florenz); weitere Mitglieder: Prof. Chiara Brambilla (Universit\u00e4t Bergamo), Prof. Valentina Porcellana (Universit\u00e4t Aosta), Prof. Caterina Toschi (Universit\u00e0 per Stranieri di Siena). Juni 2023 XXI \u00c9cole de printemps – RIFHA Organisation der XXI \u00c9cole de printemps \u201eKunst und Wissenschaft. Materialit\u00e4t und Medialit\u00e4t\u201c, Universit\u00e4t Trient. Kuratiert von Denis Ribouillault, Eva Struhal und Denis Viva. Oktober 2022 \u2013 Dezember 2024 Exponierende Werkstatt. Hauptforschungsprojekt im Rahmen des Dreijahresplans des Department f\u00fcr Geisteswissenschaften, Universit\u00e4t Trient. April 2020 \u2013 August 2022 Geschichte der Kunst in den h\u00f6heren Schulen. Hauptforschungsprojekt, finanziert vom CeASUM, Universit\u00e4t Trient. Seminare und Workshops zum Kunstgeschichtsunterricht an weiterf\u00fchrenden Schulen. 2018-2019 VARIA. Mitarbeiter f\u00fcr die Region Trentino-S\u00fcdtirol, Erfassung von Videoarchiven in Italien f\u00fcr die Web-Datenbank https:\/\/varia.cultura.gov.it\/. 19. April 2013 \u2013 18. April 2016 CAPTI. Forscher im Projekt der Forschungsgruppe, gef\u00f6rdert durch das Grant \u201eFIRB 2012\u201c des Ministeriums f\u00fcr Bildung, Universit\u00e4t und Forschung. \u201eVerbreitung der visuellen Kultur: Zeitgen\u00f6ssische Kunst durch Periodika, Archive und Illustrationen\u201c: Das Projekt konzentrierte sich auf die Geschichte und Entwicklung italienischer Kunstzeitschriften von 1945 bis 1980 durch Publikationen, Konferenzen und die Digitalisierung dieser Zeitschriften in einer Web-Datenbank www.capti.it. <\/p>\n\n\n\n

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Die Beh\u00f6rden und Vereine<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Entdecken Sie die gastgebenden Institutionen von Cianfrusaglie 2025.<\/p>\n\n\n\n

AAC Archivio Arte Contemporanea<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

AAC Archivio Arte Contemporanea ist ein Archiv von Objekten und Ideen, der Erfahrungen aus den ausdrucksst\u00e4rksten Str\u00f6mungen des zeitgen\u00f6ssischen Denkens b\u00fcndelt. Gegr\u00fcndet von Stefano Giovanazzi im Jahr 1980, hat das Archiv im Laufe der Jahre 180.000 Dokumente gesammelt und bewahrt \u2013 Kunstwerke, K\u00fcnstlerb\u00fccher, Monografien und Zeitschriften, Tonaufnahmen, Videos, Ephemera, Plakate und Fotografien \u2013 Zeugnisse von Begegnungen mit den Protagonisten der zeitgen\u00f6ssischen Kunst sowie mit bedeutenden Figuren der zeitgen\u00f6ssischen philosophischen und literarischen Reflexionen. Seit den Anf\u00e4ngen in Venedig haben die Akquisitionen an Geschwindigkeit zugenommen. Heute f\u00f6rdert das Archiv die innovativsten Erfahrungen der zeitgen\u00f6ssischen Kunst durch Leihgaben und die Betreuung von Projekten in Zusammenarbeit mit Akademien, Museen, Stiftungen und anderen Institutionen. Die Dokumentensuche konzentriert sich insbesondere auf die \u2018Bewegungen\u2019: Futurismus, Dadaismus, Informel, Neodada, Pop Art, Optical Art und Kinetische Kunst, Konzeptkunst und Minimal Art, Arte Povera, Transavanguardia, Nuovi Nuovi; Situationismus und Studierendenbewegung (\u201968, \u201977), Utopismus und Science-Fiction, Feminismus. <\/p>\n\n\n\n

AR\/GE KUNST<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Ar\/Ge Kunst, der Kunstverein Bozen, wurde 1985 in den R\u00e4umen in der Via Museo 29 gegr\u00fcndet. Der Name Ar\/Ge Kunst leitet sich von der Abk\u00fcrzung Arbeitsgemeinschaft ab, um das Ziel zu kennzeichnen, eine Idee der kollektiven Arbeit zu f\u00f6rdern, die auch auf etwas Unbequemes und Unerwartetes verweist (vom deutschen Wort arge). Das Ziel ist es, den Kunstverein als Ort der Forschung und Produktion f\u00fcr zeitgen\u00f6ssische Kunst zu betrachten, in dem jede neue Produktion innerhalb einer Arbeitsgruppe gestaltet wird, die aus verschiedenen Bereichen stammt, um gesellschaftliche, rechtliche und k\u00fcnstlerische Fragen zu reflektieren. <\/p>\n\n\n\n

ACS Associazione Creatori di Suoni<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Der Verein Creatori di Suoni wurde 1998 in Rom gegr\u00fcndet und trug urspr\u00fcnglich den Namen ARI Associazione Rumoristi Italiani. Heute vertritt er nahezu die gesamte italienische Gemeinschaft der Effektsound-Designer. Wenige wissen, dass im Kino die bei Aufnahmen direkt erfassten Tonereignisse haupts\u00e4chlich die Stimmen der Schauspieler sind. Alle anderen Ger\u00e4usche, einschlie\u00dflich Soundeffekte und Filmmusik, werden in einem anderen Moment als den Dreharbeiten produziert. Die Toneffekte setzen sich zusammen aus den ‚Umgebungsger\u00e4uschen‘ \u2013 Verkehr, Regen, Wind usw. \u2013, die eine Szene von Anfang bis Ende charakterisieren; den ‚Spezialeffekten‘ \u2013 Autos, Flugzeuge, Sch\u00fcsse, Feuer usw. \u2013, die auf einzelne Szenenereignisse synchronisiert sind; sowie den ‚Ger\u00e4uschen aus dem Schneideraum‘ oder ‚Foley‘ \u2013 Schritte, Raschelger\u00e4usche von Stoffen, Bewegungen von Gegenst\u00e4nden usw. \u2013, die die Ger\u00e4usche und Kl\u00e4nge nachbilden, die von den Schauspielern auf der B\u00fchne erzeugt werden. Insbesondere die Foley-K\u00fcnstler verwenden Alltagsgegenst\u00e4nde, oft einfache \u201eKrimskrams\u201c oder Fundst\u00fccke, die auf einer Arbeitsfl\u00e4che in einem speziell ausgestatteten Aufnahmestudio angeordnet sind. Aufgabe des Foley-K\u00fcnstlers: die Ger\u00e4usche und Kl\u00e4nge aufzunehmen, die der Szene eine r\u00e4umliche Tiefe verleihen, um die vom Regisseur und Drehbuchautor entworfene Szene zum Leben zu erwecken, und so aus einer ‚Arbeitskopie‘, mit Bildsequenzen ohne Ton, den fertigen Film zu machen, den wir in den Kinos bewundern k\u00f6nnen.<\/p>\n\n\n\n

Federazione Provinciale Scuole Materne di Trento<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Der Provinzverband der Kinderg\u00e4rten von Trient ist ein Verband unabh\u00e4ngiger Vorschulen. Er wurde im Jahr 1950 gegr\u00fcndet und umfasst derzeit 130 Mitgliedsschulen, die in 20 Koordinationskreise unterteilt sind. F\u00fcr die Schulen bietet der Verband vielf\u00e4ltige Dienstleistungen an, die institutioneller, managementbezogener, organisatorischer, rechtlicher, gewerkschaftlicher Natur sind, sowie spezifisch p\u00e4dagogisch-educative, wissenschaftliche, kulturelle und soziale Dienste. <\/p>\n\n\n\n

Foto Forum<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Foto Forum ist eine Plattform, die der Fotografie gewidmet ist und Ausstellungen, Veranstaltungen, Talks, Workshops, Labore und Fotob\u00fccher veranstaltet. Gegr\u00fcndet wurde sie 1994 in Bozen. Das Ausstellungsprogramm der Galerie zeigt Arbeiten von nationalen und internationalen Fotografen, sowohl aufstrebende als auch etablierte K\u00fcnstler, aus verschiedenen Genres: k\u00fcnstlerische Fotografie, dokumentarische Fotografie und konzeptuelle Fotografie. In den letzten Jahren hat sich die Aktivit\u00e4t des Vereins mit einer didaktischen und erfahrungsorientierten Abteilung erweitert, um die Fotografie auf neue Ebenen zu f\u00f6rdern und einem breiteren Publikum zug\u00e4nglich zu machen. Wir halten es f\u00fcr besonders wichtig, den Nachwuchsgenerationen Raum zu geben. Wir betrachten die Fotografie als Teil der Gesellschaft, mit der die Fotografen in Kontakt treten und die sie mit verschiedenen Sprachen und Ausdrucksformen der Komplexit\u00e4t der Realit\u00e4t verarbeiten. Die Galerie ist ein offener Raum, ein Treffpunkt, ein Ort der Information und des Austauschs f\u00fcr alle Personen, die sich f\u00fcr Fotografie und visuelle Kultur interessieren. Das k\u00fcnstlerische Direktorium besteht aus Sabine Gamper, Quirin Pr\u00fcnster, Stefano Riba, Anni Seligman, Martino Stelzer und Gunther Waibl. <\/p>\n\n\n\n

Numero Civico<\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Fundationen: La Biennale di Venezia, Fondazione Archivio Boetti, Fondazione Fiumara d\u2019Arte, Fondazione Il giardino di Daniel Spoerri, Fondazione Accorsi, Fondazione Achille Marazza, Fondazione Antonio Ratti, Fondazione Arnaldo Pomodoro, Fondazione Tito Balestra, Fondazione Bandera per l\u2019Arte, Fondazione Baruchello, Fondazione Bevilacqua La Masa, Fondazione Cargaleiro, Fondazione dell\u2019Ordine degli Architetti, Fondazione delle Stelline, Fondazione Alta Cultura Orestiadi, Fondazione Roberto Longhi, Fondazione Italiana per la Fotografia, Fondazione Lanfranco Baldi, Fondazione Luciana Matalon, Fondazione Lucio Fontana, Fondazione Magnani Rocca, Fondazione Mazzullo, Fondazione Mudima, Fondazione Morra, Fondazione Nicola Trussardi, Fondazione Palazzo Albizzini-Burri, Fondazione Palazzo Bricherasio, Fondazione Pistoletto, Fondazione Prada, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Fondazione Scientifica Querini Stampalia, Fondazione Southeritage, Fondazione Teseco, Fondazione Zappettini, Kunst Merano Arte, FAI Fondo Ambiente Italiano, Palazzo della Permanente, La Casabianca Malo, Fattoria di Celle-Collezione Gori.
Galerien und Kulturvereine: CRAM, Mezzocorona (TN), Galleria Mazzoli, Modena, Galleria Massimo Minini, Brescia, Studio Guenzani, Mailand, Galleria Continua, San Gimignano (SI), Antonio Colombo Gallery, Mailand, Molto Multimedia Gallery, Mailand, C\/O, Mailand, Kunstforum, Meran BZ, Artforum, Meran BZ, Arge-Kunst, Bozen, Foto Forum, Bozen, Galleria Marabini, Bologna, Galerie Thoman, Innsbruck [A], Galleria Il Castello, Trient, Galleria Improvvisazione Prima, Trient, Interzona, Verona, Galleria Neon, Bologna, Galleria Fabbrica Eos, Mailand, Mairania857, Meran (BZ), Veragouth Arte Contemporanea, Lugano [CH], Verein VIAINDUSTRIAE, Foligno, Werkbank, Lana (BZ), Ziggurat, Trient.
Regierungen und staatliche Institute: Senat der Italienischen Republik, Das Ministerium f\u00fcr Kulturg\u00fcter und Aktivit\u00e4ten, Canadian Embassy, Gobierno Vasco-Gouvernement Basque (Spanien), Instituto Cervantes di Cultura (Spanien), The British Council (Gro\u00dfbritannien), French Ministry of Culture, Institut Fran\u00e7ais (Frankreich), Goethe-Institut (Deutschland).
Beh\u00f6rden und andere Institutionen: Universit\u00e4t Trient, Bezirksamt Treptow von Berlin, Senatsverwaltung f\u00fcr Berlin, Kunstschule \u201cAntonio Stradivari\u201d Cremona, Kunstinstitut \u201cF. Depero\u201d Rovereto TN, APT Tourismusf\u00f6rderungsagentur Rovereto und Vallagarina, APT Tourismusf\u00f6rderungsagentur Trient, Vallagarina-Gemeinschaft, BIM Adige, Vereinigung der Handwerker und Kleinunternehmen der Provinz Trient. Regionen und Provinzen: Region Trentino-Alto Adige\/S\u00fcdtirol, Autonome Provinz Trient, Autonome Provinz Bozen. Kommunale Verwaltungen: Gemeinde Ala TN, Gemeinde Besenello TN, Gemeinde Bozen, Gemeinde Borgo Valsugana TN, Gemeinde Brentonico TN, Gemeinde Calliano TN, Gemeinde Foligno PG, Gemeinde Isera TN, Gemeinde Mori TN, Gemeinde Meran BZ, Gemeinde Venedig, Gemeinde Trient, Gemeinde Rovereto TN, Gemeinde Ronzo-Chienis TN, Gemeinde Ruffr\u00e8 TN, Gemeinde Villa Lagarina TN, Gemeinde Volano TN.
Gegr\u00fcndet in Rovereto im Jahr 1994, hat Numero Civico seit Beginn seiner T\u00e4tigkeit mit zahlreichen bedeutenden nationalen und internationalen Institutionen zusammengearbeitet.
Museen und Zentren: Zentrum f\u00fcr zeitgen\u00f6ssische Kunst \u201cL. Pecci\u201d, Prato, MART \u2013 Museum f\u00fcr moderne und zeitgen\u00f6ssische Kunst Trient und Rovereto, Trient und Rovereto TN, Biennale di Venezia, Venedig, Galleria Civica d\u2019Arte Contemporanea, Trient, ICA \u2013 Institute of Contemporary Art, London, Museum Tridentino di Scienze Naturali, Trient, MUSE, Museo Castello del Buonconsiglio, Trient.
Fundationen: La Biennale di Venezia, Fondazione Archivio Boetti, Fondazione Fiumara d\u2019Arte, Fondazione Il giardino di Daniel Spoerri, Fondazione Accorsi, Fondazione Achille Marazza, Fondazione Antonio Ratti, Fondazione Arnaldo Pomodoro, Fondazione Tito Balestra, Fondazione Bandera per l\u2019Arte, Fondazione Baruchello, Fondazione Bevilacqua La Masa, Fondazione Cargaleiro, Fondazione dell\u2019Ordine degli Architetti, Fondazione delle Stelline, Fondazione Alta Cultura Orestiadi, Fondazione Roberto Longhi, Fondazione Italiana per la Fotografia, Fondazione Lanfranco Baldi, Fondazione Luciana Matalon, Fondazione Lucio Fontana, Fondazione Magnani Rocca, Fondazione Mazzullo, Fondazione Mudima, Fondazione Morra, Fondazione Nicola Trussardi, Fondazione Palazzo Albizzini-Burri, Fondazione Palazzo Bricherasio, Fondazione Pistoletto, Fondazione Prada, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Fondazione Scientifica Querini Stampalia, Fondazione Southeritage, Fondazione Teseco, Fondazione Zappettini, Kunst Merano Arte, FAI Fondo Ambiente Italiano, Palazzo della Permanente, La Casabianca Malo, Fattoria di Celle-Collezione Gori.

Galerien und Kulturvereine: CRAM, Mezzocorona (TN), Galleria Mazzoli, Modena, Galleria Massimo Minini, Brescia, Studio Guenzani, Mailand, Galleria Continua, San Gimignano (SI), Antonio Colombo Gallery, Mailand, Molto Multimedia Gallery, Mailand, C\/O, Mailand, Kunstforum, Meran BZ, Artforum, Meran BZ, Arge-Kunst, Bozen, Foto Forum, Bozen, Galleria Marabini, Bologna, Galerie Thoman, Innsbruck [A], Galleria Il Castello, Trient, Galleria Improvvisazione Prima, Trient, Interzona, Verona, Galleria Neon, Bologna, Galleria Fabbrica Eos, Mailand, Mairania857, Meran (BZ), Veragouth Arte Contemporanea, Lugano [CH], Verein VIAINDUSTRIAE, Foligno, Werkbank, Lana (BZ), Ziggurat, Trient.
Regierungen und staatliche Institute: Senat der Italienischen Republik, Das Ministerium f\u00fcr Kulturg\u00fcter und Aktivit\u00e4ten, Canadian Embassy, Gobierno Vasco-Gouvernement Basque (Spanien), Instituto Cervantes di Cultura (Spanien), The British Council (Gro\u00dfbritannien), French Ministry of Culture, Institut Fran\u00e7ais (Frankreich), Goethe-Institut (Deutschland).

Beh\u00f6rden und andere Institutionen: Universit\u00e4t Trient, Bezirksamt Treptow von Berlin, Senatsverwaltung f\u00fcr Berlin, Kunstschule \u201cAntonio Stradivari\u201d Cremona, Kunstinstitut \u201cF. Depero\u201d Rovereto TN, APT Tourismusf\u00f6rderungsagentur Rovereto und Vallagarina, APT Tourismusf\u00f6rderungsagentur Trient, Vallagarina-Gemeinschaft, BIM Adige, Vereinigung der Handwerker und Kleinunternehmen der Provinz Trient. Regionen und Provinzen: Region Trentino-Alto Adige\/S\u00fcdtirol, Autonome Provinz Trient, Autonome Provinz Bozen. Kommunale Verwaltungen: Gemeinde Ala TN, Gemeinde Besenello TN, Gemeinde Bozen, Gemeinde Borgo Valsugana TN, Gemeinde Brentonico TN, Gemeinde Calliano TN, Gemeinde Foligno PG, Gemeinde Isera TN, Gemeinde Mori TN, Gemeinde Meran BZ, Gemeinde Venedig, Gemeinde Trient, Gemeinde Rovereto TN, Gemeinde Ronzo-Chienis TN, Gemeinde Ruffr\u00e8 TN, Gemeinde Villa Lagarina TN, Gemeinde Volano TN.
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In diesem Abschnitt erkunden Sie die Profile von Stefano Arienti, Chiara Bettazzi, Giuseppe Calliari, Francesca Cristellotti, Stefano Giovanazzi, Alessio Kogoj, Carlo La Manna, Giuseppe Marcadent, Isa Nebl, Morena Quardi, Stefano … <\/p>\n

\u201eG\u00e4ste\u201c <\/span>weiterlesen<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"_EventAllDay":false,"_EventTimezone":"","_EventStartDate":"","_EventEndDate":"","_EventStartDateUTC":"","_EventEndDateUTC":"","_EventShowMap":false,"_EventShowMapLink":false,"_EventURL":"","_EventCost":"","_EventCostDescription":"","_EventCurrencySymbol":"","_EventCurrencyCode":"","_EventCurrencyPosition":"","_EventDateTimeSeparator":"","_EventTimeRangeSeparator":"","_EventOrganizerID":[],"_EventVenueID":[],"_OrganizerEmail":"","_OrganizerPhone":"","_OrganizerWebsite":"","_VenueAddress":"","_VenueCity":"","_VenueCountry":"","_VenueProvince":"","_VenueState":"","_VenueZip":"","_VenuePhone":"","_VenueURL":"","_VenueStateProvince":"","_VenueLat":"","_VenueLng":"","_VenueShowMap":false,"_VenueShowMapLink":false,"footnotes":"","_tec_slr_enabled":"","_tec_slr_layout":""},"class_list":["post-1265","page","type-page","status-publish","hentry"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t